22 paź 2010 – 24 paź 2010, , Centrum Kultury AGORA, ul.Serbska 5a, 45 i 99 zł
Synestezja to w psychologii zdolność do przywoływania na podstawie doświadczeń jednego zmysłu wrażeń charakterystycznych również dla innego zmysłu. Podczas SYNESTHESII chcemy je pozytywnie zaatakować dużą dawką dobrej muzyki i obrazu. 22-24 października 2010 odbędzie się festiwal na cześć zmysłów – pomieszamy wam je trochę, zaskoczymy być może również, ale na pewno sprawimy im przyjemność.
SYNESTHESIA FESTIVAL - Międzynarodowy Festiwal Audiowizualny
Audiowizualna uczta dla zmysłów
Człowiek komunikuje się ze światem za pomocą zmysłów. Chcemy je pozytywnie zaatakować dużą dawką dobrej muzyki i obrazu. 22-24 października 2010 odbędzie się festiwal na cześć zmysłów – pomieszamy wam je trochę, zaskoczymy być może również, ale na pewno sprawimy im przyjemność.
Pierwszy Międzynarodowy Festiwal Audiowizualny – SYNESTHESIA FESTIVAL, realizowany w dniach 22-24 października 2010 r. w Centrum Kultury AGORA - prezentuje projekty z zakresu współczesnej muzyki eksperymentalnej i elektronicznej z udziałem autorytetów oraz utalentowanych artystów młodego pokolenia.
Projektom towarzyszy oprawa video, które wraz z muzyką tworzą jedną nierozerwalną całość. Nowością festiwalu są projekty powstałe przy wykorzystaniu nowoczesnych programów komputerowych oraz zaawansowanych technologicznie aparatur przetwarzających dźwięk na obraz.
MUZYKA
Hexstatic (UK) - specjalizują się w kreowaniu audiowizualnego elektro. Wywodzą się z Ninja Tune. Ich występy to jedyne w swoim rodzaju spektakle audiowizualne.
http://www.myspace.com/hexstatic
http://www.vimeo.com/hexstatic
http://www.lastfm.pl/music/Hexstatic
Plaid (UK) - duet tworzący muzykę elektroniczną i eksperymentalną. Są prekursorami gatunku IDM – na rynku już od początku lat 90tych. Wydają w jednej z najbardziej cenionych wytwórni gatunku – Warp Records.
http://www.plaid.co.uk/
http://www.myspace.com/plaid4thepeople
http://www.lastfm.pl/music/Plaid
GusGus dj set (ISL) - duet zauważony przez słynną wytwórnie 4AD. Na początku tworzyli trip-hop. Podczas festiwalu wystąpi Mr. President Bongo, którego muzykę można określić mianem fuzji techno, house.
http://www.gusgus.com/
http://www.myspace.com/gusgus
http://www.lastfm.pl/music/Gus+Gus
Nathan Fake (UK) – młody i bardzo utalentowany artysta. Zadebiutował niesamowitym singlem "The sky was pink" wydanym dla prestiżowej wytworni Border Community, której właścicielem jest James Holden i od razu znalazł się w gronie najlepszych i najbardziej cenionych producentów. Jego produkcje są utrzymane w stylu deep techno/progressive, a jego występy to niezapomniane muzyczne kolaże w których prezentuje swoje fascynacje muzyczne.
http://www.nathanfake.co.uk/content/
http://www.myspace.com/nathancake
http://www.lastfm.pl/music/Nathan+Fake
The Mole (CAN) - dj i producent, tworzący muzykę oscylującą wokół minimal, techno i house. Nagrywa dla najlepszych i najbardziej cenionych labeli Wagon Repair, Kompakt , Cocoon. Jest częścią Cobblestone Jazz, którzy gościli na zeszłorocznej ENH i zachwycili publiczność.
http://www.myspace.com/eslamolita
http://www.last.fm/music/The+Mole
Groupshow (DE) - nowy projekt trzech najbardziej szanowanych muzyków elektronicznych - Jana Jelinka, Hanno Leichtmanna oraz Andrew Peklera. Ich muzyka to połączenie dźwięków pochodzących z wielu wspólnych jam sessions. Chociaż używają niskiej jakości efektów łącząc je z różnymi instrumentami, to ich muzyki na pewno nie można określić słabą. Występ tych trzech Panów to wspaniałe widowisko!
http://www.groupshow.de/
http://www.myspace.com/thegroupshow
http://www.youtube.com/watch?v=3tbxbYHu5ZY
http://www.youtube.com/watch?v=UWLLlpDazaI
Klimek/Emerge (DE/PL) - Relativism vs Aesthetic vs Ethic to multimedialny projekt wrocławskiej grupy w kooperacji z berlińskim artystą Sebastianem Meissnerem. Tematem przewodnim RvAvE jest demaskacja uniwersalności kryteriów oceniania estetycznego i etycznego.
http://www.myspace.com/random666industries
http://www.last.fm/music/Klimek
Thierry Zaboitzeff (FR) - założyciel jednej z najważniejszych grup ruchu Rock In Opposition (RIO) - ART ZOYD. Dziś niezwykły kompozytor i multinstrumentalista tworzący własne projekty. Jego muzyka to pogranicze rocka, muzyki symfonicznej, klasycznej, elektronicznej. Swoimi kompozycjami ilustruje projekty teatralne i taneczne oraz nieme filmy. Projekt z którym artysta wystąpi na festiwalu nosi tytuł "Cross the bridge" - przesycona dramaturgią kompozycja muzyki, performensu, obrazu i słowa. Dynamiczna opowieść o procesie tworzenia i jego przemianach, dająca możliwość przeżycia "muzyki, która wydaje się za każdym razem nieskończona".
www.zaboitzeff.org
El Fog (JAP) - solowy projekt wibrafonisty Fujita Masayoshi grajacego niesamowitą mieszankę jazzu, dubu, hip-hopu i muzyki klasycznej.
http://www.myspace.com/elfog
http://www.lastfm.pl/music/El+Fog
Echocord - młoda, duńska wytwórnia specjalizująca się w dubowo/ambientowo/minimalowych dźwiękach elektroniki. Wydawnictwo powstało w 2002 roku i ma na swoim koncie już ponad czterdzieści wydawnictw, dorobiło się także miana jednego z najbardziej awangardowych i wyznaczających trendy w muzyce.
Fluxion (GR) - Fluxion aka Konstantinos Soublis przez lata łączony był z ambientowym, onirycznym dubowym techno. Karierę rozpoczął pod sam koniec lat dziewięćdziesiątych w belińskiej wytwórni Chain Reaction wydając m.in. album Vibrat Forms (1999 r.) oraz Vibrat Forms II (2000 r.). Kolejnym krokiem była własna wytwórnia Vibrat Music, która w 2001 roku opublikowała Spacer, płytę inspirowaną eksperymentami akustycznymi związanymi z percepcją dziwięku w zmiennej przestrzeni.
Po kilkuletniej przerwie, Fluxion powrócił wydawnictwem Constant Limber dla Resopal Schallware (2009 r.) oraz Prefused (2010 r.) opublikowanym przez Echocord. Fluxion jest obecnie bardziej energetyczny, wręcz taneczny momentami, czym zaskoczył swoich starych fanów zyskując jednocześnie nowych – zwolenników klubowych brzmień.
http://www.myspace.com/fluxionofficial
http://www.lastfm.pl/music/Fluxion
Mikkel Metal (DN) - Mikkel Metal to czołowy artysta kopenhaskiej wytwórni Echocord, którego twórczość oscyluje wokół gatunków określanych jako dub, techno czy minimal. Karierę rozpoczynał jako gitarzysta shoegaze rockowych duńskich zespołów, by pod koniec lat dziewięćdziesiątych zwrócić się ku elektronice. Mikkel Metal stał się znany szerszej publiczności po 2000 roku dzięki nagraniom dla wytwórni Hal9000 dostrzeżonym przez magazyn De:Bug i utworom wydanym przez net label Datamusic. Późniejsza kariera to przede wszystkim wydawnictwa dla Echocord (albumy Close Selections z 2005 r., Brone and Wait – 2007 r. oraz Peaks and Thoughts z 2008 r.) oraz Kompaktu Records (Victimizer, 2006 r.) a także liczne remixy i EP.
http://www.mikkelmetal.dk/
http://www.myspace.com/mikkelmetalmusic
Kenneth Christiansen (DN) – twórca Echocordu. DJ, muzyk i właściciel klubu.
No Dial Tone (NOR) - duet djejsko-producencki, obecnie królujący na norweskiej scenie dance. Grają w jednym z najbardziej znanych klubów w Oslo - The Villa - ich show nazywa się ULTRAVIOLET . Byli także kreatorami jednego z najlepszych klubowych występów - LIPSTICK. Obecnie nagrywają płytę.
http://www.myspace.com/nodialtone
Philipp Ort (UK) - od najmłodszych lat Philipp Ort był zaangażowany w pracę z dźwiękiem zarówno jako muzyk jak i producent. Muzyka jaką robi to deep house. Od 2010 roku wydaje w wytwórni Resopal Records.
http://www.myspace.com/philipport
'LINK' osacza, porusza i prowokuje do działania zaś muzyka Main Chain jest waleczna, poddaje pod wątpliwość i kwestionuje dominację medium wizualnego nad dźwiękowym. Pokaz 'LINK' na festiwalu SYNESTHESIA będzie jego premierą.
http://www.myspace.com/mainchaintheband
Zespół istnieje od 2005 roku. Muzycy, którzy go tworzą mają za sobą wiele wydawnictw. Tworzą dub, reggae i szeroko pojętą elektronikę.
Kirk (PL) - twarde, elektroniczne bity osadzone w organicznej strukturze. Rozedrgana trąbka wybrzmiewa wspólnie z chropowatymi skreczami. Techniczna dokładność splata się z jazzowym wolnomyślicielstwem i hip-hopową bezkompromisowością. Każdy ich koncert to continuum dźwiękowe. kIRk wpierw buduje rozedrganą przestrzeń, by móc potem deformować ją i przeistaczać w coraz to nowe kompozycje. Chodzi o poszerzenie granic ekspresji, o scalenie brzmienia syntetycznego i organicznego.
http://www.myspace.com/kirkband
Dj
kIRk powstał swego czasu za sprawą trzech panów. Od koleżeństwa do przyjaźni, od przyjaźni do muzyki. Z czasem w projekt weszli nowi ludzie, przynosząc ze sobą świeże idee. kIRk brnie dziarsko przed siebie, niespecjalnie skonsternowany faktem, że cel jest niejasny. Póki ten układ ludzki działa, kIRk nie musi się bać o przyszłość. Ich muzyka oscyluje wokół brzmień elektronicznych i hip-hopu które łączą na swych koncertach z ciekawymi wizualizacjami.Chris In (PL) Vitek Jansky (PL) Mindfuckers (PL)
Od końca 2008 roku występuje solowo jako Chris In lub Mr Funk( funk'owyalias Chrisa In'a), a jego sety to niezwykle energetyczna i wybuchowa mieszanka Elektro, Techno i Tech Housu. Swoje umiejętności prezentował na wielu zagranicznych i krajowych imprezach, m.in. takich jak: Apokalypsa 2002 (Czechy), Muzik of Love 2003 (Wrocław), W Parade 2004 (Wrocław), Summer of Love 2004, 2005, 2006 (Czechy), Mayday 2006 (Katowice), Nature One 2007 (Katowice). Najlepiej jednak czuje się w klubach, gdzie ma doskonały kontakt z bawiącymi się ludźmi. Występował m.in. w Moog Club (Barcelona), Sfinks (Sopot), Eskulap (Poznań), Metro (Białystok), Kanty (Jaworzno) i wielu innych. Obecnie jako Mr Funk prowadzi cykl imprez "MIDNIGHT FUNK", na które zaprasza gwiazdy polskiej sceny funkK'owej i jako Chris In- DIRECT BEAT. Ostatnim jego największym przedsięwzięciem jest cykl dużych imprez MASSIVE SOUNDS, na których goszczą światowe gwiazdy muzyki elektronicznej.Dj i promotor od 6 lat na wrocławskiej scenie elektronicznej. Pomysłodawca serii !lectric play. Pasjonat wszystkiego co ma w sobie groove i przyjemną nutę. Niestrudzony aktywista wrocławskiej sceny house & techno.
To duet z Wrocławia, w skład, którego wchodzi Anex aka Matt Vein oraz Rodrigezz. Specjalizują się oni w brejkowo- minimalowo-technicznych live-setach. Do swoich występów używają 4 gramofonów, 2 równolegle podpiętych mixerów oraz efektorów i samplerów. Grając na przemian płyty oczywiście w 100% vinylowe, dodają własne sample oraz dbają o to by ich płyty za każdym razem brzmiały unikatowo, starannie je masterując, wydobywają z nich pełnie dźwięku, co jest zawsze bardzo ciepło przyjmowane przez publikę.
Burn Reynolds (PL) Slim (PL) Seb (PL)
Prowadzil audycje Fusion na falach Jazz Radia, gdzie prezentował wiele nurtów muzycznych, począwszy od soul, funk, jazz, reaggae, disco, rare groove i wiele innej dobrej muzyki, która niekiedy ciężko jednoznacznie zaszufladkować Podjął współpracę ze studiem teatralnym, gdzie zajmuje sie muzyka (jej doborem i odtwarzaniem w trakcie spektaklu m.in. ( Absolutnie Off ). Z teatrem byl na kilku festiwalach w Polsce i zagranica.
Przygotowywał również muzykę do innego spektaklu (Daniil CharmsZ niebywałej wysokości) w Teatrze Narodowym. Otwierał kilka festiwali filmowych m.in Wysokie temperatury filmowe (2005) w Kazimierzu, Planete Doc Review w Warszawie.
WYSTAWY
Wystawy towarzyszące wydarzeniom muzycznym podczas Międzynarodowego Festiwalu Audiowizualnego SYNESTHESIA mają być nie tylko uzupełnieniem, ale stanowić jego integralną część. Scena wizualna skupiona zostanie wokół pojęć takich jak UZMYSŁOWIENIE / UWYDATNIENIE / PRZEKSZTAŁCENIE / PRZENIKANIE. Główne założenie festiwalu, a więc integracja wszystkich zmysłów zostanie podjęte zarówno w formie prezentowanych prac, jak i ich treści oraz symbolice. Młodzi artyści pokażą różnorodne interpretacje zjawiska synestezji, odnosząc się w swoich pracach do każdego ze zmysłów. Do projektu zostali zaproszeni artyści pracujący w różnorodnych mediach: performance, film, instalacja interaktywna, i o bardzo indywidualnych postawach twórczych. Każda
z osób inaczej podeszła do założeń festiwalowych tworząc tym samym ciekawy zestaw prac i działań.
Czy “ślepe pole sztuki”, o którym wielokrotnie mówił i pisał Paul Virilio rzeczywiście istnieje? Czy dyslokacja sztuki oraz jej zakotwiczenie w nowoczesnych mediach wykluczają jej właściwości poznawcze? Czy konceptualizm zabija jej prawo do czysto estetycznego paradygmatu? I wreszcie - czy zmysłowość może dzisiaj stanowić domenę twórczości? Zjawisko synestezji wykorzystywali w swojej poezji przede wszystkim artyści przełomu wieków XIX i XX, a ze zdobyczy optyki korzystali pointyliści, mamiąc widza barwnymi punktami zlewającymi się w definiowalne kształty. Przerabianie zagadnienia przenikania się i uzupełniania zmysłów może się więc dzisiaj wydawać nudne i zbędne. Założeniem festiwalu jest jednak nakierowanie uwagi słuchającego/patrzącego na jego własną percepcję, a celem egoistyczne zatracenie się w zmysłowości. Artystom nie został narzucony konkretny temat, jedyne, co mieli wziąć pod uwagę to obecność żywego człowieka w obrębie ich pracy, która ma oddziaływać i zmuszać do interakcji.
W części wizualnej (chociaż będzie też miejsce dla instalacji dźwiękowych) stawiamy na zmysłowość, ale wbrew racjonalności - zmysły mają zostać uwydatnione i przekształcone tak, aby powstała twórcza całość, nieco psychodeliczna, prowokująca skrajne odczucia.
Wystawa ma być kontrapunktem dla muzealnego dyskursu profanacji, zawartego w tabliczkach „NIE DOTYKAĆ”.Zaproszeni artyści:
kurator: Magdalena Zięba
Magdalena Bicz
Michał Brzezioski
Tomasz Dobiszewski
Paweł Garwol
Rafał Górczyoski
Bartłomiej Jarmolioski
Dominika Łabądź
Grzegorz Łoznikow
Marta Molka i Kuba Damek
Michał Smandek
Kamil Wnuk
kurator: Paweł Lisek
Jakub Jernajczyk
Katarzyna Kaczyńska
Paweł Lisek
Tomasz Opania
Wojtek Pukocz
Karolina Szymanowska
Ewelina Turkot
prace studentów: Joanna Kądziela, Krzysztof Jagieło, Radosław Ejsymont, Aleksandra Wolańska, Jeremi Jędroś, Paweł Piotrowski, Konrad Okoński, Filip Tarczewski, Weronika Kołodziej, Ewa Gąsowska, Tycjan Bartuś, Adam Fatyga / ZMYSŁ PRZYBLIŻONY – ekran dotykowy
Prace studentów: Joanna Kądziela, Krzysztof Jagieło, Radosław Ejsymont, Aleksandra Wolańska, Jeremi Jędroś, Paweł Piotrowski, Konrad Okoński, Filip Tarczewski, Weronika Kołodziej, Ewa Gąsowska, Tycjan Bartuś, Adam Fatyga / ZMYSŁ PRZYBLIŻONY – ekran dotykowy.
POKAZY FILMOWE
Dwa trzygodzinne bloki filmowe poświęcone twórczości artystów filmowych z Węgier i Cypru
Sobota-niedziela 18:00-21:00 (sala teatralna).
Sobota
Ivan, Igor Buharov
Filmy krótkometrażowe
Niezwykła synteza wielu technik filmowych – od animacji, przez eksperymenty z montażem, czarno- biały niemy film po video art – to wszystko proponują „bracia” Buharov z Węgier. Ich zabawa z kinem nie kończy się na obrazie – Buharovie to twórcy multimedialni, a ich filmy traktują o wykluczeniu, które okazuje się być doświadczeniem wspólnym wszystkim z nas. Zabawa wszelkimi technikami filmowymi o głębokim przesłaniu, podawana z mistrzowską muzyką współtworzoną przez samych reżyserów – nowatorstwo pod każdym względem.
Niedziela
Kyros Papavassiliou
In the name of the Sparrow
At Kafka’s Trial Room
Lament
Cypryjski reżyser mieszkający na stałe w Atenach, po raz pierwszy w Polsce, pokaże swoje krótkometrażowe filmy. Wśród nich, jeden – In the name of Sparrow, zaakceptowany został do oficjalnego konkursu Festiwalu Filmowego w Cannes 2007. Artystyczne kino o uniwersalnych tęsknotach, zagubieniu, poszukiwaniu własnej tożsamości, z pięknymi obrazami i cudowną muzyką tworzy znakomitą jedność godną najlepszego kina. Zapraszamy na filmową ucztę zmysłów.
WARSZTATY
Warsztaty dla młodzieży DJ /VJ
z vinylem! Prawdziwe, profesjonalne warsztaty didżejskie pod okiem znakomitego, doświadczonego dj’a Lu, który zaopatrzył w sample m.in. bardzo dobrze przyjętą płytę wrocławskiego rapera Roszji "Dusza podziemia" (2000). Współpraca z Magierą (White House) zaowocowała płytą "2071", która jako pierwsza legalna wrocławska produkcja przedstawiała lokalną scenę hip-hop. Zapoznanie się ze sprzętem, kontrola płyty vinylowej, miks, skrecz, zakładanie efektów na sample – tego się u nas nauczysz! Dwa dni wielkiej przygody z muzyką i prawdziwą didżejką już niedługo w ramach Międzynarodowego Festiwalu Audiowizualnego – SYNESTHESIA FESTIVAL, który w dniach od 22 do 24 października rozgrzeje do czerwoności Wrocław! Ucz się od najlepszych i dołącz do grona didżejów! Niepowtarzalna okazja, żeby nauczyć się wizualizacji! Prawdziwe, profesjonalne warsztaty vidżejskie pod okiem znakomitego vidżeja Luminatora. Ten utytułowany twórca spopularyzował wizualizacje w legendarnej już Drodze do Mekki, który jako pierwszy klub we Wrocławiu mógł poszczycić się wizualizacjami na żywo. Absolwent grafiki komputerowej i architektury wnętrz, obecnie właściciel i główny grafik agencji reklamowej Luminator, zaprasza na wielkie rozpoczęcie Twojej kariery jako vidżeja! Luminator pokaże ci jak posługiwać się sprzętem, zapozna Cię z programami do realizacji wizualizacji, tworzenia sampli i synchronizacji efektów wizualnych z muzyką. To wszystko w ramach Międzynarodowego Festiwalu Audiowizualnego – SYNESTHESIA FESTIVAL, który w dniach od 22 do 24 października rozgrzeje do czerwoności Wrocław! Ucz się od najlepszych i rozpocznij swoją wielką przygodę z wizualizacjami!
Prowadzą: Lu (DJ) i Luminator (VJ).
Termin: 23, 24 października, godz. 13.00-16.00
Cena: 40 zł/warsztaty
Zapisy: irena.lukaszewicz@ckagora.pl, Tel.071 325 14 83 wew. 107
www.ckagora.pl
www.synesthesia-festival.pl
Bilety do nabycia:
- Dolnośląskie Centrum Informacji Kulturalnej OKiS, Rynek-Ratusz 24
- CK Agora
- punkty sprzedaży sieci Eventim
